一个几个月前，我和朋友们坐在棕榈泉的池边。在宁静的沙漠壮丽中，我们回忆起这些年来我们经历的所有现场音乐，几乎是自80年代中期以来的每一个大大小小的表演：王子、大卫·鲍伊、枪炮玫瑰、布鲁斯·斯普林斯汀，还有其中的耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶耶cided是最终的体验。团队是据说这是有史以来最响亮的10支乐队之一，比黑色安息日乐队和金属乐队都要响亮，但仍然比谁人乐队要安静。我的血腥情人节的美丽的，由她凝视的声音从舞台上滚下来，越过人群，像看不见的巨石。
我最近参加了Pharmakon的演出，但它不是这样的。Pharmakon是一个孤独的女人，Margaret Chardiet，她折磨混音器、环路和其他各种电子设备的音调和脉冲，她还对着麦克风尖叫。对我来说，这不完全是音乐，更多的是一种身体体验。在她表演的高潮灰色区域在旧金山米申区的一个艺术和技术空间里，她掏出一根A/V软线，把它绑在前臂上，拍打她的头，把她的手臂整个身体滑动，使跳绳碰撞听起来像行军乐队设备被扔进垃圾箱。无论是嘟嘟声还是坐着，我都被她放大器震动的空气所震撼。我喜欢它。
虽然My Bloody Valentine和Pharmakon可能会测试音乐的音量和陌生感的极限，但其他艺术家用更安静、或许更科学的方式进行音乐实验。Resonantia，去年发布艺术家Jeff Louviere和Vanessa Brown例如，探索了cymatics现象——声波在物理物体中诱发的模式（Jack White的“高球步进”音乐视频是这一现象的一个很好的例子)。Louviere被每个音符在液体中产生特定形状的想法所震撼。为了研究这些模式，他组装了一个装置，包括他的笔记本电脑上的一个频率发生器，一个重建的扩音器，扬声器指向一个装满墨黑水的塑料玻璃柜，还有一个吉他调音器。
卢维埃用安培调节发电机的频率使水震动。当他这样做的时候，他用调音器找出12个音符的频率——a, B, C, G，加上5个半音阶。当卢维埃拨通旋钮时，布朗站在梯子上，用一盏环形灯照亮水面，手里拿着相机。例如，当调谐器记录到220赫兹(产生a的频率)时，卢维埃停止了调整。当每个音符独特的振动引起其特有的图案进入水中时，布朗用相机捕捉到了它。两人共同努力，为这12张钞票分别绘制了一幅“肖像”。
在每一幅画中，卢维尔和布朗都看到了一个截然不同的形象：G看起来像魔鬼，C#是伊甸园中的树，F有点像青蛙的腹部。如果你重复这个实验，你会得到同样的设计。
卢维埃进一步强调了“视觉可以看到，图像可以听到”的观点，他将12种声音诱导模式转化为使用声音照片测深仪，这是一个程序，它沿着图像的x轴和y轴将声音分配给它扫描的黑白值。在将程序应用于12幅肖像之后，卢维埃有了12个非常独特的、“奇怪的和哔哔的”声音文件，他将这些文件混合在一起，形成了最后的音景，从所有12个音符的视觉效果中产生。
《G之声》和《G之食尸鬼画像》有什么对应关系吗？不太可能。然而，音符似乎确实有个性，并且在过去的几个世纪里获得了声誉。根据丹尼尔·J·莱维廷在这是你的大脑音乐，中世纪的天主教会禁止播放“增强的第四音，即C和F-sharp之间的距离，也被称为tritone”，命名为强大的不协和音Diabolus在因特*。十八世纪和十九世纪早期主要特征的历史音乐学家丽塔·斯特布林(Rita Steblin)说表明G大调一点也不残忍；更确切地说，它听起来像是“每一种平静和满足的激情，每一种对真正友谊和忠诚爱情的温柔感激。”C大调有一种“天真、单纯”的气质，G小调听起来像是“不满”，而且C小调是“相思之魂的叹息”。
现在，我们可以看到所有这些笔记。
希瑟·斯帕克斯是广告文案，自由撰稿人，策展人科学火花艺术，她的博客关于艺术和科学的交叉点。她在俄亥俄州立大学学习分子遗传学，毕业于纽约大学的科学新闻专业，毕业于旧金山。在推特上关注她@SciSparksArt．
*更正：这句话错误地说音符序列D-E-F被禁止。
