T“漫画生成器”是一种计算机程序，它对一个人的面部进行图像处理，找出其与“平均”男性面部的不同之处，然后在对原始肖像的新颖渲染中夸大这些差异。每张脸被分成37条线和169个点——当受试者的分数与平均值不匹配时，就会出现差异。例如，如果实验对象有一个特别扁平的鼻子，那么它就会被程序捕捉到，然后被至少放大一个因子。认知心理学家苏珊·布伦南(Susan Brennan)于1982年在麻省理工学院媒体实验室(MIT 's Media Lab)发明了这款软件，用它来分析人们对真实面孔和漫画面孔的识别程度，发现漫画面孔更令人难忘，可能是因为它们赋予了个性。
正是这种将身份注入画像的方式鹦鹉螺”我们的漫画家安迪·弗里德曼(Andy Friedman)在我们的常规印刷专栏《最后的话语》(The Last Word)中附上了他的每一张插图，试图达到这个目的。弗里德曼从每位科学家的照片中创作出有趣的、程式化的肖像，与科学家的工作和个性相结合。为了给我们庆祝弗里德曼的第十幅漫画(第十一幅即将发行)，我们和他聊了聊他是如何工作的。
漫画难吗?
▷20世纪中期，“生活”的艺术总监亚历山大•金曾说，漫画是最困难的艺术成就。我不确定我是否同意，但他就是这么说的。我是一名康复的强迫症患者，也是一名前“照片现实主义者”。我曾经花了两年时间画一幅油画。漫画的目的不是以字面的方式再现一个人的外貌，而是用快速的笔触来诠释。视觉语言的经济给每一幅画像都增添了一种奇思妙想的氛围，而这是一幅逼真的画像所缺乏的。这就是为什么亚历山大·金有能力创造出如此高的评价。
在漫画中你想强调什么特征?
任何在我看来突出的特征都是使一个人独一无二的特征。这取决于我创作时的心情。对我来说，关键是不要想太多，让笔做它想做的事。这就是诗歌创作的时候。
你如何处理这个话题?
我从照片或视频剧照中工作。我的创作过程不会因主题而改变，但绘画可能会。大多数时候，我尽量不去想我画的脸和人有什么关系。我更愿意把脸看成是一系列结构性的真理。我的工作是把一个人的外表分解成线条、颜色和形状。当我开始担心别人会怎么看我对他们面部结构的解读时，一切都崩溃了。如果我在画一个人之前遇到了他，我可能会更倾向于考虑他看到自己的画像后会有什么反应。但是，我的部分工作是让我的自我，以及他们的自我，远离这个过程。
为什么音乐对你的过程很重要?
我听很多乡村蓝调音乐。它让我想起了简单的力量。我可能一天听8到9个小时的音乐。在我做所有工作的时候，如果没有一张专辑的播放列表，我的所有过程都不会发生。
在你为我们做的所有漫画中，你最喜欢哪一个，为什么?
在我记忆中最突出的是地质学家和地貌学家戴维·蒙哥马利(David Montgomery)的画作。在此之前，我不相信我曾经将文本主体作为一个元素合并到绘图中。在这种情况下，它成了蒙哥马利要攀登的山峰。
你认为插画家应该为科学和科学新闻提供什么?
一幅插图可以用几笔简单的笔画概括一个复杂的想法。科学可以是复杂的。插图可以使读者更容易地理解和吸收一个主题。图片也有引导读者到页面的能力。所以，我想一个插图画家可以提供清晰的视觉以及一种方式，把马带到水。想象一下，如果没有插图，要描述双螺旋结构会有多困难。
你认为艺术可以改变科学的审美体验吗?
插图能够阐明文字本身有时无法阐明的内容。双螺旋就是最好的例子，科学公式也是最好的例子。相反，有时候，如果没有文字说明，插图就没有价值或意义。从科学的角度来说，文字和图像有着共生的关系。
在艺术和科学之间有什么二分法吗?
我不认为艺术和科学之间有什么二分法。两者都致力于将无形的东西变成有形的，为困难的问题提供答案，并研究看待事物的新方法。对我来说，艺术是激情的结果。一幅画，一个科学公式，一顿饭，一个花园，一张桌子，还有成千上万的其他东西都可以被认为是艺术。艺术家、科学家、厨师、园丁或木工是决定他们所创造的是否是艺术的人，而不是观众。在大自然眼中，我们都在做自己的事。
你最喜欢的科学插画家是谁?为什么?
可能是列奥纳多·达·芬奇，他发明了想象力。我最喜欢的例子是他对机械机翼装置的说明。但他画的猫、剥皮的尸体和弹弓在工作中也包含了大量的想象力。在达·芬奇之前，想象力并不是艺术家可以自由探索的东西。艺术创作是出于宗教目的，或者是为了纪念富人的生活。
克莱尔·卡梅伦鹦鹉螺”社交媒体和新闻编辑。
